
Lo primero que probablemente querrás saber sobre Tobias Forrest es dónde se crió, si su infancia fue realmente pésima, cómo se rompió el cuello y todo eso de lo que no te mata te hace más fuerte. de mierda Hay mucho de eso. Pero primero, algunas coincidencias al azar: 1. El papá de Toby, Alan Olsen, quien de hecho es su tío, había estado trabajando con el Proyecto de Miami para curar la parálisis y conoció al fundador Barth Green, el neurocirujano, dos años antes de que Toby se lastimara. El Dr. Green luego trató a Toby. «Lo que es aún más espeluznante», dice Alan, «es que las placas cervicales que se usaron para estabilizar su cuello provenían de un cirujano que conocía y de una empresa que fundé». 2. La hermana de Toby, Nikki Olsen (en realidad, su prima), una vez siguió a Toby desde un acantilado de 60 pies. Escribió un guión de clase sobre un tipo que se lesionó saltando desde las paredes de un cañón hacia estanques de agua. Poco después de que ella lo entregó, Toby hizo que su cisne cuadrifactorio se lanzara desde una roca en el Gran Cañón. 3. Casi el día del fin de semana del Día de los Caídos, Toby y Christopher Reeve comparten un aniversario traumático, con tres años de diferencia; Toby acredita la versión de audio de Reeve de Sigo siendo yopor llevarlo a través de la rehabilitación. Más tarde, Toby recibió una beca de $ 5,000, financiada y presentada por el propio Reeve, para estudiar actuación en Los Ángeles. 4. Su segundo nombre es Fácil, para conmemorar su difícil nacimiento, y para que especulemos sobre el peso de la tragedia y el trauma en la vida de un hombre.
Por el lado de los logros, Toby ha estado en producciones teatrales de equidad y en el programa de televisión por cable Malas hierbas. Su actuación mejor pagada fue actuar en un comercial de Wal-Mart que duró dos años. Ha hecho algo de comedia y es coanfitrión de un programa de radio semanal con dos mujeres muy divertidas, Geri Jewell y Kathy Buckley, que difunden un mensaje de que la vida es buena, la discapacidad es normal. Es miembro fundador de Ralph’s Riders, un grupo de apoyo de pares del área de Los Ángeles que se acerca a los recién lesionados. Dice Mayra Fornos, cuyo difunto esposo Ralph, un quad, la inspiró a comenzar los Riders, “Toby es un tipo genial. Él sabe quién es. Ha encontrado su esencia. Y siempre está dispuesto a conectarse con la gente y compartir su mensaje”. Mayra lloró cuando Toby estrenó la canción “Ride On” el año pasado en un evento de la Fundación Reeve. “Pide ayuda, siempre estaré ahí”, dice la letra. «Nunca estás solo; nunca tengas miedo. Toby dice: “Escribí la canción para Ralph’s Riders. Aunque todos tuvimos un sueño y estábamos en un camino, todavía es posible realizar ese sueño. Es posible que necesites la ayuda de otras personas y, como dice la canción, no tengas miedo”.
Toby nunca ha tenido problemas con el miedo. La zambullida que le rompió el cuello tenía solo 10 pies de altura, pero el fin de semana anterior, dice: “Estaba haciendo volteretas hacia atrás desde un acantilado de 40 pies en Lake Havasu. He saltado desde cosas que están a 80 pies antes. Cuando alguien pregunta cómo me lastimé y dice: ‘Oh, lo siento mucho’, respondo: ‘Oh, no, no sabes qué iba a hacer el fin de semana después de eso'».
Toby todavía hace audiciones para trabajos de actuación de vez en cuando y continúa estudiando el oficio, pero lo principal es la música. Es el cantante de Cityzen, un grupo que fundó en Los Ángeles con el guitarrista Jeff Line, con quien tocó en la universidad en Arizona hace 12 años, antes de las ruedas. Solían vivir en el mismo complejo de apartamentos y pateaban el saco de hacky. Jeff tenía una banda, Toby empezó a aparecer. «Cavé su voz», dice Jeff. Toby dice: «Mi primera actuación fue horrible, olvidé todas las palabras, no sabía sobre el tiempo o la estructura, bombardeé horriblemente». No importaba. Tocaban en fiestas en casas ya veces en bares. “Nos llamaban Mos Eisley, ya sabes, la ciudad puerto espacial de Guerra de las Galaxias.” Toby y Jeff luego formaron otra banda, Succotash. Su último espectáculo antes de dejar la universidad fue en un hotel histórico de Flagstaff, el Monte Vista. “Era el Cinco de Mayo, solo un gran espectáculo. Destrozamos el lugar”, dice Jeff. “Luego nos echaron”. Un fregadero se desprendió de la pared de su habitación de hotel e inundó el lugar. El ascensor se rompió. “Lo vivimos como estrellas de rock esa noche”, dice Toby.
Unos días después de la graduación, Toby y algunos amigos realizaron esa fatídica caminata en el Gran Cañón, a solo un par de horas de distancia. “Todos estábamos devastados por la noticia de su lesión”, dice Jeff. “Toby era una persona tan atlética, física, muy ágil, siempre la primera persona en intentar algo. Un tomador de riesgos, sin duda.”
La vida en Hippie Hollow
Cuando tenía 6 años, Toby Forrest ya sabía cómo podar los cogollos de marihuana. Lo había visto hecho por su padre, Salty, un tipo náutico y de espíritu libre en todos los sentidos. “Mis padres eran hippies incondicionales”, dice Toby. “Pensé que las drogas eran parte de la norma. No sabía que mi papá era traficante de drogas. Es por eso que los Ángeles del Infierno estuvieron presentes todo el tiempo. Fue algo bastante abierto. A las 7 bebía cerveza, había fumado marihuana. Esa era la cultura. En muchos sentidos, fue una forma hermosa y sorprendente de crecer en Hawái, pero era una realidad tan sesgada. Mi mamá dormía 24 horas seguidas. Eso me pareció normal. Mis padres estaban extremadamente inmersos en la cultura de las drogas. Marihuana, cocaína, speed. Si revisaba un álbum de fotos, podía ver el deterioro de esta hermosa joven que había sido devastada por esa cultura”.
Su madre, Marla, era un poco rebelde de padre militar y una educación estricta del Medio Oeste; conoció a Salty tocando el sitar en la playa de la India. Se casaron allí. Su primera hija, Lani, nació en una casa flotante en Sausalito, California. “Usamos un balde para el baño”, dice Lani. Dos años después llegó Toby. “Mi papá, en realidad prefiero llamarlo mi padre porque en realidad era más un donante de esperma que papá, definitivamente era una piedra rodante”. Se mudaron mucho y terminaron en Maui: en la playa, bajo el volcán, en la selva tropical. Los niños probaron ser diferentes: los isleños nativos los llamaban haoles (aullidos). El último día de clases antes del verano fue el Día de Kill Haole. Los niños hawaianos se metieron con los niños blancos.
Cuando Toby tenía 6 o 7 años, Salty se separó. «Estaba huyendo, siempre huyendo», dice Toby. Lani agrega: “El FBI estaba en la puerta principal, papá salió por la parte de atrás y corrió hacia los campos de caña de azúcar. De alguna manera se escapó”.
Un año después, Salty volvió para una breve visita. Esa fue la última vez que alguien de su familia lo vio. “Mi mamá ahora era una madre soltera que intentaba poner su vida en orden, cuidando a dos niños. Necesitaba ayuda, así que volvió con mis abuelos en Minnesota”.
Marla empezó a trabajar, volvió a la escuela de arte. “Parecía que todo iba en la dirección correcta”, dice Toby. “Conoció a un chico, comenzó a salir. Estaba bastante bien, era dueño de su propia gasolinera y tienda, tenía dinero, una bonita casa, buenos coches. Vivió el estilo de vida de Minnesota, saliendo en vehículos todo terreno, cazando. Le tomó cariño a mi mamá. Salió con él durante un año más o menos. Un día, ella me llevó a su casa. Mi hermana estaba cuidando niños. Estábamos teniendo algunos problemas con el auto y él iba a arreglarlo. No sabía que su relación estaba en las rocas. Quería que mi mamá se casara con él. Ella quería terminar con eso. Habían estado discutiendo. Estaba afuera jugando. Entré y le dije a mi mamá que me quiero ir, vámonos. Ella dijo, en un rato. Salí afuera y jugué. Estaba enojado, tan molesto con mi mamá. Me quería ir. Cuando volví adentro, estaba solo él. ¿Dónde está mi mamá? Ella está en el baño, sal y espera en el auto. Sabía que dejaríamos nuestro auto allí, así que me subí a su auto. Después de un rato escuché un disparo y pensé, cazadores, me persiguen. Me escondí debajo del tablero de los cazadores. Lo vi salir de la casa. Miró en el coche y no me vio. Miró en el otro coche, volvió a entrar. En unas tres horas vino un sheriff y dijo, tengo que decirte algo. Tu mamá está muerta.
Marla trató de irse y recibió un disparo en la espalda. El acusado afirmó durante su juicio que estaba limpiando una escopeta y que el gatillo se le enganchó en la ropa y se disparó por accidente; los forenses no dejaron ninguna duda de que fue intencional.
“Solo hubo un testigo”, dice Toby. «A mí. Tuve que testificar. Está en la sala del tribunal y tengo que señalarlo. Tiene un abogado defensor que está tratando de hacerme parecer un niño de 9 años que está exagerando la historia”. El tipo consiguió 20 a la vida; todavía está cumpliendo condena.
“Fui lo suficientemente fuerte como para testificar y enviar a este tipo a prisión, pero también me cambió”, dice Toby. “Me dio un lado más oscuro a mi personalidad. En mi mente de niño romántico solía pensar: Un día de estos voy a corregir este mal. Yo quería entrar en la Infantería de Marina y convertirme en un explorador de la Marina y convertirse en un asesino. Tenía una mentalidad muy oscura. Planearía, ¿cómo voy a aparecer en medio de la noche y cortarle la garganta a este tipo? Estaba enojado y tenía mucha culpa. Sentí de niño que podría haber salvado la vida de mi mamá, si tan solo hubiera sido más inflexible, más molesto y le dijera que no, tenemos que irnos ahora mismo, tal vez no hubiera pasado nada. Como adulto, me doy cuenta de que tengo que dejarlo pasar. Que nunca podría haber cambiado eso, no tenía control sobre esa situación.
“Me tomó mucho tiempo darme cuenta de que tengo que empatizar con ese niño. Llevó mucho tiempo. Fui tan bendecida por la familia que me acogió. Hasta entonces, no sabía lo que significaba familia”.
Nueva familia, nueva vida
Toby y Lani fueron adoptados por la hermana de Marla, Darylin, y su esposo, Alan Olsen. Vivían en Memphis, Tennessee, y tenían dos hijos. Lani y Derek tenían solo unos días de diferencia, Nikki era dos años menor que Toby. Dice Alan, “Los abuelos, la familia, rodeamos totalmente a estos niños con mucho amor y apoyo. Les aseguramos que no serían abandonados. Intentamos no perpetuar el drama. Dejamos en claro desde el principio que Toby y Lani serían tratados exactamente como nuestros hijos”.
Mientras tanto, Alan era un adicto al trabajo tipo A y Darylin el general de la casa. El contraste para los niños de Forrest no podría haber sido más agudo. Dice Darylin, “Manejamos un barco estricto. Éramos conservadores del Medio Oeste. Tobi y Lani estaban en un mundo completamente nuevo. Lani dijo una vez que solo esperaba entrar en los Brownies. Aquí estaba ella nadando en el equipo del club de campo”.
Toby y Lani se fusionaron rápidamente en la nueva familia. Llamaron a su tía y tío mamá y papá y se unieron bien con los primos. Dice la nueva mamá: “Quería sí señor, no señor, quería controlar cómo se vestían, cómo pensaban. Los niños no necesitan un mejor amigo. Necesitan un padre. Mi trabajo consistía en construir un contenedor para ellos, un lugar donde pudieran sentirse seguros, tan seguros como su experiencia de vida anterior les permitiera”.
Toby no estaba dispuesto a acompañarlos. Su familia lo describió como un empujador de sobres sin parar, sabelotodo, rudo. Dice su padre: “Toby era un puñado, siempre poniendo a prueba los límites. No de mala manera, más traviesa.”
“Tenía tareas y reglas”, dice Toby. “Nunca antes había tenido reglas en mi vida, y era bueno rompiéndolas. Robar alcohol y beber, consumir drogas, robar carritos de golf, conducirlos al lago. A los 15 mis padres dijeron sabemos que estás haciendo cosas, no me atraparon pero dijeron, necesitas disciplina y queremos enviarte a la escuela militar”.
Lani dijo que de hecho parecía necesitar la escuela militar, Darylin dijo que fue idea de Toby, pero Toby dice que sintió que lo estaban enviando lejos. “Lo tomé como, ‘Oh, ¿quieres deshacerte de mí? Bien.’ Siempre quise ser un explorador marino o un francotirador. Me enviaron a la academia Valley Forge, donde fue el general Schwarzkopf. ves la pelicula Grifos, esa es la escuela. Lo tomé a nivel personal, me acogiste y ahora no me quieres. Sé que ese no es el caso. Estaban pensando: ‘¿Cómo puedo evitar que estos niños sigan el camino que tomaron sus padres?’”
Resulta que Toby tomó la reglamentación. “Reglas, estructura y marcha: era bueno en eso. Bueno para hacer lo que querían que hiciera, pero también bueno para romper todas las reglas que tenían”. Durante su segundo año, Toby fue nombrado primer teniente. “En un año pasé de ser nada a ser el segundo tipo más importante”.
Se adaptó. “Soy una criatura de cambio”, dice Toby. “Soy un cambiante. Ponme en una habitación llena de cristianos, me llevaré bien con ellos. Ponme en una habitación de satanistas, probablemente también me lleve bien con ellos. Voy a encontrar alguna forma de encajar”.
muerte y renacimiento
Inmediatamente después de graduarse, Toby se fue a la escuela de verano en la Universidad del Norte de Arizona. “Quería dejarme crecer el cabello, convertirme en un hippie, jugar hacky sack y jugar en el bosque e ir a esquiar”, dice. Hizo todo eso y también encontró la musa de la música.
25 de mayo, Día de los Caídos, 1998: “Mis amigos y yo íbamos a irnos, así que quería hacer un último viaje al Gran Cañón, que era como un segundo hogar para mí. Mi novia tenía una cámara nueva y quería que me lanzara desde la cascada. Le pregunté: ‘¿Es seguro?’ Ella dijo: ‘Te tiraste la última vez’. Entonces, yo fui el primero, siempre fui el primero. Si quieres que se haga una locura, iré primero. Normalmente haría una voltereta hacia atrás, pero esta vez hice una zambullida de cisne, golpeé el fondo, destrocé C5 y estaba totalmente consciente. Sentí una descarga de electricidad recorrer mi cuerpo. Entonces no podía moverme”. La fotografía no sobrevivió.
“No había aire en mis pulmones y estaba cinco pies bajo el agua. Sabía que mis amigos estaban pensando que me zambullí, nadé hasta el otro lado de la cascada y me escondí. Eso es lo que yo haría. Pero no pudieron encontrarme. Todos buscaban mi cuerpo y no me encontraban. Aguanté todo el tiempo que pude. Inhalé agua y me ahogué. Recuerdo agradecer a Dios. Tuve una buena vida, estaba listo para partir. Pensé, gracias por permitirme vivir. Sentí amor. Fue la experiencia más increíble estar bañado en luz azul, no tenía preocupaciones, no tenía cuerpo. No sentí que la vida había terminado sino que acababa de comenzar. Estaba tan feliz y cómoda. Mientras tanto, mi cuerpo había flotado hasta el borde del agua. Un tipo me sacó sin saber que tenía el cuello roto. Me recogió como un bebé. Mi novia trató de resucitarme, pero no pudo. Un médico que estaba allí se acercó; me resucitó. Él me trajo de vuelta.
¿Debería haberse quedado en el otro lado? “Soy espiritual”, dice Toby. “No tengo ninguna duda de que se suponía que me pasarían cosas al volver de estar muerto. Creo en una presencia amorosa de la que todos somos parte. Antes, nunca tuve miedo de morir. Ahora no tengo miedo de vivir”.
Toby permaneció en un hospital de Flagstaff hasta que su neumonía estuvo bajo control. Alan hizo los arreglos para que él se rehabilitara en el Proyecto Miami. La novia del cañón, con quien Toby estaba a punto de romper cuando se lastimó, vino a Florida y se quedó con él durante un buen año. Volvió a la escuela, obtuvo una maestría en psicología, pensó en una práctica clínica. Por un capricho tomó una clase de actuación y como tarea tuvo que interpretar a alguien con la enfermedad de Alzheimer. “Escribí todo un monólogo sobre un hombre que cree que está en la estación de tren y se va con su esposa. Hice el monólogo de viejo. La gente se me acercó y me dijo: ‘Amigo, ¿cómo es que no eres actor?’”
Toby investigó el juego de actuación. Llamó a Danny Murphy, un amigo y mentor de Florida que se había mudado a Los Ángeles para actuar desde su silla de ruedas. “Danny dijo: ‘Ve a este lugar, toma una clase’. Hice. Así fue como me metí en la actuación”. Cuando Toby se mudó a Los Ángeles, Danny lo puso en contacto con la Oficina de Acceso a los Medios y le sugirieron la prueba para la beca Reeve. Toby usó su guión de Alzheimer. “No está mal: $5,000 por tres minutos de trabajo”.
Toby consiguió trabajo en un gran espectáculo de cabaret durante un tiempo, hizo algo de comedia y luego, trabajando como acomodador en el teatro Kirk Douglas, llamó la atención y se le pidió que hiciera una audición para un proyecto de capital serio. “El director dijo: ‘Me gustas, pero no tienes mucha experiencia en la actuación’. Dije: ‘Lo sé, pero tengo mucha experiencia en sillas de ruedas’”. Piretown, del difunto John Belluso, trataba sobre un usuario de silla de ruedas mundialmente sabio que vendía drogas y ayuda a una mujer a entender cómo funciona el sistema. Funcionó en Pittsburgh durante tres meses y tuvo una breve presentación en Los Ángeles.
Este pequeño éxito en el escenario reveló algo: “Hay una delgada línea entre el destino y el azar: se llama elección. Mi lesión fue un accidente. Depende de mí tomar el accidente y convertirlo en algo. Lo que me di cuenta al estar en la obra es que, si bien quería ayudar a las personas, la psicología solo puede afectar a una sala llena. Como artista, puedo influir en un mundo lleno de gente”.
Por supuesto, los papeles no llegan al actor discapacitado. Toby ve miedo y desgana generalizados. “Como actor con discapacidad, hay muchos más prejuicios. El veinte por ciento de la población tiene una discapacidad, pero la mitad del uno por ciento de las palabras que se hablan en la televisión son de una persona discapacitada. El papel, el de una silla de ruedas, es para un tipo que no tiene ninguna discapacidad.
“Como músico, no podría importarles menos la silla de ruedas. Solo quieren saber si puedo traer a más de 30 personas a su lugar”.
La creación del hombre
Y así llega el reencuentro con Jeff y la formación de Cityzen. “Pensé que la música estaba hecha. Apenas podía toser, ¿cómo voy a cantar en el escenario? Pero después de que volví a encontrarme con Jeff, años después de que ni siquiera hubiéramos hablado, empezamos a tocar música todos los viernes en mi casa. Me di cuenta de que la música era toda mi vida, la camino que quería.”
Los muchachos de la banda apenas sobreviven, todos tienen trabajos diarios. ¿Qué tiene que pasar? Quién sabe, pero Toby conoce el juego: “Tienes que estar en el lugar correcto, en el momento correcto con la actitud correcta. Y prepárate. Mi profesor de actuación dice que el éxito es cuando la oportunidad se encuentra con la preparación”.
Toby parece estar adaptándose, de nuevo:
«Debe estar en la forma en que Toby está conectado», dice su padre. “He visto niños y familias desconcertados por esto. Toby nunca interpretó a la víctima y no lo permitimos, no permitimos fiestas de lástima”.
La hermana Nikki dice: “Toby nunca tuvo un largo período de autocompasión. Eso hizo que fuera más fácil estar con él, incluso para ayudarlo con los problemas de atención y discapacidad, fue divertido. Le han pasado cosas malas a la familia, pero siempre hemos sido capaces de unirnos y sacar algo positivo de ello. Averiguas cómo ser feliz”.
Dice su madre: “No se fue al lado oscuro después de su accidente porque una chispa dentro de él deseaba la vida, y la única forma de vivir de verdad es a través de su humor, su inteligencia aguda y su cinismo bondadoso. Toby es un hombre feliz, y eso nos permite sentirnos mejor con nosotros mismos cuando estamos en su presencia”.
El hermano Derek dice: “Ha sido moldeado por su lesión en la médula espinal. De alguna manera, lo ha hecho más responsable, más sensible. Como resultado de sus luchas, será una estrella”.
Dice la hermana Lani: “La música lo hace feliz, se nota”.
Toby dice: “No puedo dejar de hacer lo que estoy haciendo. Moriría por dentro si no lo hiciera. Mi objetivo no es volverme famoso, Toby en silla de ruedas, sino convertirme en un artista que pueda sobrevivir del arte. Como Robert David Hall o Chris Voelker. O Tommy Hollenstein. Convierte el arte en algo que pague las cuentas.
“Tengo hambre de hacer más. Me encanta el entretenimiento, no estoy aquí para mostrarle al mundo a las personas con discapacidad, estoy aquí para mostrarle el mundo a las personas con discapacidad. No importa cómo luzcas o lo que puedas y no puedas mover. Si eres creativo, tienes derecho a compartir lo que creas”.
Cityzen: la banda
Además de Toby Forrest y el guitarrista Jeff Line, Chris Woods toca teclados y su hermano Nick toca la batería. Nick Lopez toca el bajo y Joe Spangler agrega el violín y el saxo. La banda es lo suficientemente seria como para alquilar el estudio de Jack Johnson para grabar un CD, diseñado por Robert Carranza, un tipo que ha ganado cuatro premios Grammy. Puedes comprar «Invisible Mental Tentacles» en iTunes: «Quiero llegar a la cabeza de los oyentes, agarrarlos con tentáculos invisibles», dice Toby, «entrar en su mente y hacerlos pensar». Llámelos funk-metal urbano progresivo. A Toby siempre le ha gustado la banda Tool, una vez descrita como «la banda de metal de la persona pensante». A todos los miembros de la banda les encanta Mars Volta, ciertamente más cerebral que los contemporáneos de los 90 Megadeath o Pantera.
«Gente lagarto» de Cityzen aparentemente trata sobre personas (como el infame padre del niño globo) que creen que Hillary Clinton es parte de una conspiración de lagartos para dominar el mundo (no me lo estoy inventando). “El objetivo es mostrar que las personas son venenosas”, dice Toby. “Smooth Dirt” trata sobre la una vez fuerza todopoderosa de la religión, ahora un perro enfermo que debe ser sacrificado. Toby dice que la gente ha comparado a Cityzen con un Pink Floyd más duro. “Fatal Lullaby” trata sobre la vieja Madre Tierra. “Si no prestamos atención, si no nos cuidamos, todos nos iremos y la tierra seguirá [be] aquí”, dice el letrista.
Cityzen se presenta en vivo para una pequeña pero creciente base de fans. Trabajando pero no exactamente abriendo para los Red Hot Chili Peppers, si sabes a lo que me refiero. Actuar en Los Ángeles en estos días significa que una banda trae sus propios fans que pagan. Los clubes y bares aquí rara vez pagan directamente a una banda sin nombre: los músicos fuera de cuota a veces terminan debiéndole dinero al club, una ganga que los casi famosos aceptan para tener la oportunidad de estar en el lugar correcto en el momento correcto. Una o dos veces por semana, Cityzen lleva a Toby a algunos de los mismos escenarios que lanzaron Eagles, Doors, Guns ‘N Roses, Wallflowers, System of a Down y muchos más. Recorren un set de 30 minutos, que incluye la mayoría de las melodías del CD y una que no lo es, el rockero house elegido para hacer pop, «Drunk Hollywood White Girls».
“DHWG” se trata de mujeres jóvenes sin restricciones que se enfrentan al chico lindo en la silla de ruedas. “Antes era fácil, o al menos más fácil con las mujeres”, dice Toby. “En la silla de ruedas, no importa cuán encantador o guapo seas, siempre hay una barrera. Pero las chicas borrachas, me aman. Parte de esto es que soy un lugar para sentarse, una invitación abierta para que se sienten sobre mí. Luego quieren empujar mi silla y atropellar a la gente”. Así que escribió la letra y elaboró la canción con Jeff. “Definitivamente es un favorito de los fans. Lo vemos como una canción novedosa, más como una canción en vivo, y no la incluimos en el CD. Lo curioso es la cantidad de chicas que vienen después y dicen: ‘Oh, esa canción era sobre mí’. Bueno, niña, no es un cumplido, ¿sabes?
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