Arqueología de una Mujer – Nueva Movilidad

La directora Sharon Greytak trae la perspectiva de la discapacidad a su nueva película
Fotos cortesía de Sharon Greytak

Se abre en una nueva ventana La última película de Sharon Greytak, Arqueología de una mujer, comienza con una escena dolorosamente familiar en muchas de nuestras familias. Maggie, una mujer mayor, deambula por el estacionamiento de un centro comercial en busca de su automóvil, pero no puede encontrarlo. El sol pega fuerte. Un oficial de seguridad le pregunta si quiere ayuda, pero ella se niega. Más tarde acepta, diciendo que no puede encontrar sus llaves. El oficial pregunta qué auto es el suyo y ella mira hacia el mar de automóviles y dice, oh, uno de esos. Pasan las horas, el sol se ha puesto, la llevan a su casa, donde descubre que su automóvil ha estado en la entrada de su casa todo el tiempo.

Kate, la hija adulta de Maggie, es llamada y apartada de la cama de su amante para ir a casa y ayudar a mamá, para su disgusto. Es una persona ocupada, una chef a la que le ha ido tan bien que está a punto de abrir su propio restaurante de lujo.

Detener.

Aquí es donde películas similares se desvían Canal distintivo territorio: Se convierte en una conmovedora historia de cómo la hija egoísta y profesional supera su deseo de carrera y libertad y lo deja todo para cuidar a su dulce y querida madre anciana que tiene demencia. Ella descubre que vivir su vida para otra persona es simplemente la mejor recompensa que existe.

Podría haber sido una película como esta. Pero claro, no sería una película de Sharon Greytak.

Se abre en una nueva ventanaGreytak, a diferencia de la mayoría de los directores de cine, tiene una discapacidad física, la artritis reumatoide, y ha usado una silla de ruedas desde que tenía 15 años. Además, su propia madre tiene demencia. Entonces, dice, no había forma de que escribiera y dirigiera una película cursi que presentara a una persona con una discapacidad (demencia) como si fuera bidimensional.

«La gente piensa que las personas con demencia están realmente fuera de sí, frágiles, con esta terrible y trágica enfermedad», dice Greytak, quien también es profesor en el programa de maestría Live Action de MPS en la Escuela de Artes Visuales de Manhattan. «Pero estaba interesado en el tipo de personaje que todavía funciona bien, luego están estos incidentes que suceden, pero aún tienes una persona muy completa original para su personaje que ha sido toda su vida».

Maggie, interpretada por la nominada al Oscar y ganadora del Globo de Oro Sally Kirkland, es feroz, obstinada, sexy y brillante en sus momentos de lucidez. Se viste bien, está bien peinada en público y habla con acento patricio. Aprendemos que ella pudo haber estado involucrada en un crimen 30 años antes que tiene sus raíces en la lujuria y el anhelo, una historia que puede ser real o imaginaria.

Hay escenas desgarradoras de la mujer excavando desesperadamente su pasado mientras intenta proteger sus secretos, se insinúa, a cualquier precio. Ella no es una viejita dulce. Y la película insiste en mantener al espectador desconcertado durante muchas de las escenas con Maggie. Estamos dentro de su mente, estamos experimentando el mundo como ella lo hace, y es confuso, no sabemos lo que realmente está pasando, da vueltas, y las escenas con su hija, Kate, son un alivio.

Es más cómodo identificarse con la joven Kate, una prometedora chef de unos 40 años interpretada por la ganadora del Tony Victoria Clark; después de todo, cada uno de nosotros es el hijo adulto de alguien. Sabemos lo que es preocuparse por el envejecimiento de nuestros padres y, sin embargo, luchar por mantener nuestro estilo de vida actual.

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¡Y qué vida tiene Kate! Hombres rogando por estar con ella, mesas de comensales jubilosos emocionados de conocer al chef, todo luces brillantes y gran ciudad. Tener que dejar todo eso y volver a la casa laberíntica de su madre para lidiar con la demencia no es un sacrificio que Kate esté dispuesta a hacer, aunque permite concesiones. Ella va con su madre a las citas con el médico y la inscribe en un programa de atención diurna para personas mayores en un centro para personas mayores. Ella viene a casa más. En secreto, instala una cámara en la casa de su madre, para poder monitorearla y saber que está a salvo.

Y luego ella vuelve a casa. «Kate es la hija renuente», dice Greytak. “Sientes que hay tensión madre-hija por alguna razón, pero ella regresa, hace lo que tiene que hacer, trata de ubicarla. Entonces ella está fuera de allí. No creo que hayamos visto una hija así en el cine. Saqué una capa de esa relación”.

Es un ángulo de la relación madre-hija adulta que envejece y que los espectadores están hambrientos, dice Gretytak. “Cada vez que esta película se muestra en algún lugar, la gente se me acerca y me cuenta historias privadas. Esta película provoca esto cada vez, cada persona quiere decirme algo, así que creo que eso es muy valioso como cineasta”.

Esa escena en la que Kate lleva a su madre a un grupo de apoyo para personas con demencia comienza como la más divertida y termina como una de las más poderosas de la película. Maggie, una reportera jubilada, conoce los secretos sucios de todos y los expresa en voz alta a los demás en el grupo, quienes se estremecen cuando agita con malicia y alegría su ropa sucia en el aire. La trabajadora social intenta que se detenga, lo que provoca este monólogo apasionado que está salpicado de puños cerrados: «¡Estoy desesperada por recordar detalles!» Maggie dice, insistente y enfadada, “para piezas que encajen fácilmente como antes… piezas reales. Feo. Sucio. Podrido. ¡No me importa!»

“Tienes que parar”, dice la trabajadora social, en un esfuerzo por proteger a los demás participantes del grupo.

«¡Ja!» exclama Maggie.

¿Quién dice que las personas discapacitadas como Maggie deberían ser retratadas como débiles y obedientes? Ciertamente no Greytak.

Se abre en una nueva ventana“Estoy segura de que mi discapacidad me está informando”, dice ella. “Margaret no es una víctima en esta película. Es trágico lo que le está pasando, pero es beligerante, pelea como el demonio, egoísta. Un escritor/director que no ha experimentado una discapacidad de primera mano, se ve como un extraño. Mi película es una narrativa disyuntiva, hay momentos en los que es incómoda. No sabes si hizo algo o no, pero tienes una idea de lo que se sentiría estar en la mente de Margaret. Entonces, hay lugares en la película donde le doy eso a la audiencia. No puedes hacer eso todo el tiempo, sería un desastre. Pero eso es algo a lo que me aseguré de mantenerme honestamente fiel. No quería que pensaran ‘oh, esta pobre mujer’”.

El factor silla de ruedas
Greytak es consciente de que no hay muchos directores o cineastas con discapacidades físicas visibles. Juntando nuestras cabezas, encontramos solo un puñado: Greytak, Jenni Gold, Jason DaSilva y Ben Lewin. Ella reconoce las dificultades de ser una mujer que usa una silla de ruedas en un campo mayoritariamente masculino y sin discapacidades, pero dice que su discapacidad le da una ventaja en algunos aspectos.

Para empezar, vivir con una discapacidad le enseñó a hacer simplemente lo que quiere hacer, en lugar de esperar a que alguien la anime.

“Estuve en un panel recientemente sobre la diversidad en esta industria, y le dije a la audiencia, realmente, no pido permiso para hacer lo que quiero hacer. Si hubiera esperado a que se encendiera una chispa y alguien dijera: ‘Deberías dirigir’, todavía estaría esperando. Realmente, ¿quién en la industria me miraría y me daría un trabajo como director si no lo tomara y lo hiciera yo mismo?

Tal vez, le dijo a la audiencia, su actitud no tiene nada que ver con tener una discapacidad, sino que simplemente está en consonancia con la comunidad de cine independiente: «No esperamos, simplemente hacemos». O es estadounidense: «Viajo y la gente de otras naciones dice que la idea de tener poco dinero pero comprar una cámara y reunir a un equipo de amigos para hacer una película es muy estadounidense», dice.

Se abre en una nueva ventana“Tal vez tuve suerte y salté a esa corriente en el momento adecuado, pero refleja lo que tiene que hacer alguien con una discapacidad visible”, les dijo Greytak. “No esperes a que te den permiso oa que alguien te dé una oportunidad. Salta. La gente comenzará a notar lo que estás haciendo, después de eso puede convertirse en una bola de nieve. Pero tienes que hacerlo tú mismo, empezar tú mismo, porque tu vida pasará antes de que cambien los tiempos, antes de que cambie la sociedad”.

Se podía escuchar caer un alfiler cuando dijo esto a la audiencia. Pero es real. “¿Quién en la industria me daría mi primer trabajo, en serio? Soy bajita, soy mujer y uso silla de ruedas. ¿Quién va a poner en mis manos un presupuesto y un proyecto cinematográfico completo antes de que me pruebe a mí mismo? Mis ideas impulsan lo que necesito hacer”, dice ella.

Además, quién es ella y cómo vive, incluida la silla de ruedas, juega un papel importante.

“Si miro los temas que me interesan y no veo que se retrate a ese personaje, es me lleva a decir que la forma en que sé que la vida no está ahí fuera. No lo estoy viendo. Así que ella hace una película sobre eso. “Vale la pena hacer este trabajo y es un proceso largo. Vale la pena exponer mi visión para tener ese tipo de discusión en la mezcla”.

Los críticos están de acuerdo. El independiente nombró a Greytak como uno de los 10 cineastas a seguir en 2014. Arqueología de una mujer recibió dos premios Gold Remi en el 45º Festival Internacional de Cine WorldFest-Houston, incluyendo Mejor Película Independiente y Logro de por vida para Sally Kirkland, quien interpretó a Maggie. Fue honrado con un premio CINE Golden Eagle y también fue una selección oficial del Festival de Cine de Woodstock.

Arqueología de una mujer se inauguró el 12 de septiembre en Village East Cinema en la ciudad de Nueva York, el estreno en cines de Los Ángeles se anunciará pronto y los planes para la distribución digital están en proceso. Siga la película en Facebook para recibir actualizaciones.